Regia di Pietro Germi. Un film con Gianni Morandi, Stefania Casini, Nicoletta Machiavelli, Amedeo Trilli, Giuseppe Rinaldi. Cast completo Genere Commedia – Italia, 1970, durata 115 minuti. – MYmonetro 3,00 su 2 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
L’altalena d’amore tra un giovane regista finto cinico e una studentessa sportiva, garrula e pura è il tema del più brutto film di P. Germi, in altalena, lui, tra la misoginia e la mitizzazione della donna (vergine).
Regia di Pietro Germi. Un film con Ugo Tognazzi, Stefania Sandrelli, Gigi Ballista, Renée Longarini, Attilio Dottesio. Cast completo Genere Commedia – Italia, 1966, durata 100 minuti. – MYmonetro 2,93 su 2 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
La vita privata del violinista Sergio Masini è complicata: ha moglie con tre figli e due amanti. Il tremendo carosello di prove d’amore e di conti da pagare lo stronca. Dopo Signore e signori (1965), Germi inaugura la serie delle commedie della bontà. Lontanamente ispirato alle vicende di Vittorio De Sica, il suo è il ritratto di un santo della poligamia che vorrebbe benedetta dalla Chiesa e dallo Stato. Commedia troppo compassata, senza artigli, priva di un vero finale, con un Tognazzi bravo come al solito ma fuori parte.
Regia di Pietro Germi. Un film Da vedere 1958 con Saro Urzì, Franca Bettoja, Pietro Germi, Luisa Della Noce, Edoardo Nevola, Luciano Marin. Cast completo Genere Drammatico – Italia, 1958, durata 120 minuti. Consigli per la visione di bambini e ragazzi: +16 – MYmonetro 3,37 su 1 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
Operaio romano quarantenne, con moglie e figlio, rimane solo in città e ha una relazione con una giovane dattilografa. Quando la lascia, lei si uccide. Lui ritorna in famiglia, ma la vita non sarà più la stessa. Gli ingredienti narrativi sono più o meno gli stessi di Il ferroviere (1955), e la maestria tecnico-stilistica è tale che non si nota quasi più. Per tre quarti il film tiene, avvince e convince (e la Bettoja fu giustamente una rivelazione), ma ancora una volta il finale rovina l’equilibrio a colpi di retorica e di buon senso piccolo borghese. L’apporto alla sceneggiatura di Benvenuti e De Bernardi, collaboratori di A. Giannetti, si sente nei particolari. Il titolo è tratto da un verso di Eliot.
Regia di Pietro Germi. Un film Da vedere 1952 con Fausto Tozzi, Saro Urzì, Amedeo Nazzari, Cosetta Greco, Vincenzo Musolino, Amedeo Trilli. Cast completo Genere Avventura – Italia, 1952, durata 97 minuti. Consigli per la visione di bambini e ragazzi: +16 – MYmonetro 3,52 su 2 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
1863: i bersaglieri del capitano Giordani devono liberare una zona della Lucania dai briganti di Raffa Raffa, fedeli ai Borboni. Il capitano è per i metodi spicci, il commissario Siceli predilige l’astuzia. Da un racconto di Riccardo Bacchelli, sceneggiato dal regista con F. Fellini, T. Pinelli e F. Tozzi. Moralista influenzato da Ford, Germi ha fatto un western militare di robusto impianto narrativo dove Nazzari campeggia come il monumento di sé stesso. La contrapposizione complementare tra A. Nazzari/soldato blu nordista e il commissario sudista e volpone è da sola una piccola lezione di storia.
Regia di Pietro Germi. Un film Da vedere 1950 con Saro Urzì, Raf Vallone, Elena Varzi, Saro Arcidiacono, Liliana Lattanzi, Pietro Germi. Genere Drammatico – Italia, 1950, durata 101 minuti. Consigli per la visione di bambini e ragazzi: +13 – MYmonetro 3,54 su 7 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
L’odissea di un gruppo di siciliani che, dopo la chiusura della zolfatara, partono verso il nord finché, dopo varie peripezie, passano clandestinamente il confine con la Francia. Poteva essere, ma non è, il Paisà della disoccupazione postbellica perché è un compendio di temi melodrammatici più che neorealistici. Troppo folclore e ridondanza, ma anche vigore, dolente visione del penare umano, sincerità nella rappresentazione di una povertà rabbiosa. Scritto dal regista con Fellini e Tullio Pinelli e tratto dal romanzo Cuori negli abissi di Nino Di Maria. Orso d’argento a Berlino.
Regia di Marco Ponti. Un film con Stefano Accorsi, Libero de Rienzo, Anita Caprioli, Mandala Tayde, Domenico D’Alessandro. Cast completo Genere Commedia – Italia, 2001, durata 95 minuti. – MYmonetro 2,60 su 4 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
Laureati, non lontani dai trent’anni, senza impiego, gli amici Andrea e Bart si dividono un appartamento in affitto a Torino. L’uno fa un’inutile trafila di colloqui lavorativi; l’altro, indolente, si affida a un’irriducibile chiacchiera per sopravvivere. Fanno tappezzeria la giovinotta Lucia che si fa ospitare dai due e Dolores, attrice in erba di cui Andrea s’innamora. Sulla scia dell’ Ultimo bacio e di altri, un’altra commediuccia generazionale sulla sindrome di Peter Pan con velleità di rispecchiamento sociologico che, invece, riflette soltanto lo stato delle cose del cinema italiano medio all’inizio del 2000. È la sagra del già visto e dello stereotipo. Tutto il resto è orpello: brio registico, monologhi e dialoghi spiritosi, la canzone dei Mano Negra che dà il titolo al film, le citazioni, la dedica a J.-L. Godard. L’unica nota un po’ originale è il Bart di L. De Rienzo, David di Donatello come attore non protagonista insieme a quello per M. Ponti come regista esordiente.
Regia di Pietro Germi. Un film con Duilio Del Prete, Stefania Sandrelli, Dustin Hoffman, Carla Gravina, Saro Urzì, Vittorio Duse. Cast completo Genere Commedia – Italia, 1972, durata 106 minuti. – MYmonetro 3,17 su 1 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
Impiegatuccio di Ascoli Piceno vede marcire la sua storia d’amore per via della smania possessiva della moglie. Si risposa ma le cose non vanno meglio. Germi riprende il discorso sconsolato di Divorzio all’italiana per trovare che, nonostante il divorzio, le cose non vanno bene neanche adesso. Hoffman è credibile, ma giù di corda. Fiacco, fiacco.
Regia di Piero Pierotti. Un film con Rory Calhoun, Yôko Tani, Camillo Pilotto, Pierre Cressoy, Robert Hundar. Genere Avventura – Italia, Francia, 1962, durata 108 minuti.
È un film d’avventura italiano con Rory Calhoun nel ruolo di Marco Polo, avventuriero ed esploratore del XIII secolo. Il film è conosciuto anche in Italia anche con i sottotitoli La grande avventura di un italiano in Cina e L’avventura di un italiano in Cina.
Regia di Piero Schivazappa. Un film con Philippe Leroy, Dagmar Lassander, Lorenza Guerrieri, Mirella Pamphili. Genere Drammatico – Italia, 1969, durata 88 minuti. – MYmonetro 2,50 su 1 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
Nel terrore dell’atto sessuale, indotto da un trauma infantile, il direttore di un istituto filantropico si è fatto seviziatore periodico (una volta alla settimana) di donne a pagamento. Ripete gli esercizi sadici sulla segretaria. Mal gliene incoglie. 1° film di fiction di Schivazappa, documentarista e regista TV. Insolito apologo di ironica eleganza e di sana cattiveria misogina che, senza darlo troppo a vedere, prende per i fondelli le mode sadomaso. Sequestrato, assolto in appello, ridistribuito. “La morale della favola è che se in particolari circostanze l’uomo può diventare un mostro, la donna lo è già per sua natura” (T. Kezich). È lei che ride per ultima.
Un film di Marco Vicario. Con Rossana Podestà, Philippe Leroy, Renzo Palmer, Giampiero Albertini.Commedia, Ratings: Kids+13, durata 90 min. – Italia 1965. MYMONETRO Sette uomini d’oro 
valutazione media: 2,75 su 4 recensioni di critica, pubblico e dizionari.
Una meticolosa e geniale rapina viene commessa ai danni di una banca svizzera per opera di un gruppo di abilissimi malviventi. Riusciti a trafugare un forte quantitativo di lingotti e a portarlo a Napoli, l’organizzazione vedrà sfumare sotto i propri occhi, per un banale incidente, il faticato frutto dell’impresa.
Un film di Michael Radford. Con Al Pacino, Jeremy Irons, Joseph Fiennes, Mackenzie Crook, Julian Nest.Titolo originale The Merchant of Venice. Drammatico, Ratings: Kids+16, durata 124 min. – Gran Bretagna, Italia 2004. uscita venerdì 11 febbraio 2005. MYMONETRO Il mercante di Venezia valutazione media: 3,06 su 35 recensioni di critica, pubblico e dizionari.
The Merchant of Venice (1596-97) di Shakespeare conta 15 trasposizioni sullo schermo nel muto. Il 1° fu un Méliès (1901): 150 secondi. Col sonoro c’è il silenzio, se si toglie il mediocre film italo-francese di P. Billon. Almeno dopo il 1945 la presenza di un antagonista come Shylock lascia spazio al sospetto, se non alle accuse, di antiebraismo. Perciò l’inglese Radford, anche sceneggiatore, prende le sue precauzioni. Come tutti, anche a teatro, lavora di sottrazione sul testo originale, ma aggiunge una sequenza iniziale (senza dialoghi) ambientata nel ghetto. Shylock è un malvagio o un custode della legge, vittima del ruolo (l’usura) in cui la borghesia mercantile lo ha incastrato? Shylock ricambia con un odio che nasce dall’orgoglio ferito il disprezzo che Antonio, il protagonista del titolo, gli dimostra: l’ostilità tra i due non nasconde una forma di affinità? Non sono entrambi – l’uno ebreo, l’altro omosessuale (come qui Irons suggerisce con dolente malinconia) – “diversi” e in qualche misura capri espiatori di un sistema sociale? Radford non risponde o lo fa con reticenza. Confeziona un film in costume filologicamente corretto e lascia recitare a briglia sciolta un appassionato Pacino (doppiato da Giancarlo Giannini) che ha il suo momento di gloria (matt)attoriale nella famosa tirata del 3° atto. Esterni: Venezia e due ville venete; interni in Lussemburgo.
Un film di Folco Quilici. Con Fausto Tozzi, Eleonora Rossi Drago, Marco Paoletti, Guillermo Battaglia Sentimentale, durata 95 min. – Italia 1959. MYMONETRO Dagli Appennini alle Ande valutazione media: 2,25 su 4 recensioni di critica, pubblico e dizionari.
Un’altra versione del racconto di Edmondo De Amicis. La differenza fra questo ed il film di Calzavara è che Folco Quilici riesce a evidenziare la sua abilità di documentarista.
Un film di Goffredo Alessandrini. Con Vittorio Gassman, Armando Francioli, Valentina Cortese, Cesare Polacco, Noëlle Norman.Drammatico, Ratings: Kids+13, b/n durata 100 min. – Italia 1948. MYMONETRO L’ebreo errante valutazione media: 2,00 su 4 recensioni di critica, pubblico e dizionari.
Un facoltoso ebreo, contemporaneo e nemico di Gesù, è condannato a vivere per sempre senza mai pace. Durante la seconda guerra mondiale finisce in un lager. Riuscito a fuggire, si consegna volontariamente ai carnefici. Il sacrificio lo libera dall’eterna condanna.
Un film di Fernando Cerchio, Viktor Tourjansky. Con Belina Lee, Jacques Sernas, Massimo Girotti, Maria Frau, Luigi Tosi.Storico, durata 68 min. – Italia 1958.MYMONETRO La venere di Cheronea valutazione media: 1,00 su 1 recensione.
Il capitano macedone Luciano, durante la guerra contro la Grecia, scatenata da Filippo il Macedone per la conquista di nuove terre, viene ferito. Soccorso dalla modella dello scultore Prassitele, Iride, splendida come la dea della bellezza (infatti posa per una statua di Venere), il militare si innamorerà perdutamente di lei, ma la loro relazione, scoperta dal geloso scultore, verrà da lui ostacolata con ogni mezzo possibile.
Da un soggetto e una sceneggiatura scritta a quattro mani da Damiano Damiani e Federico Zardi, questo classico peplum si snoda – senza particolari qualità – fra passioni e battaglie, raccontandoci questo triangolo avanti Cristo, in uno scenario confuso e approssimativo che non stupisce affatto né per trama, né per notevoli doti registiche. Massimo Girotti, nella parte dello scultore geloso, non è certo al suo meglio, mentre è bellissima ed esperta come sempre l’attrice sassarese Maria Frau in un ruolo di contorno.
Regia di John Snellinberg. Un film con Carlo Monni, Luke Tahiti, Alberto Innocenti, Luca Spanò, Gabriele Pini. Cast completo Genere Poliziesco – Italia, 2009, durata 90 minuti.
Tra le fabbriche della periferia pratese è rinvenuto il corpo senza vita di un bambino di dieci anni, precedentemente scomparso. Il giorno successivo, in un ufficio di Vaiano, un impiegato di cinquanta anni, Massimo Gori, viene rapito da un gruppo di ragazzi. L’ispettore Brozzi, vicino alla pensione, è incaricato di seguire il caso, assieme al giovane e inesperto Vannini. I sospetti cadono sulla “banda del Brasiliano”, che ha precedentemente tentato – goffamente – di rapire altri soggetti. I rapitori sono quattro ragazzi sulla trentina: il Biondo, il Mutolo, il Randagio e il Brasiliano. Il movente del rapimento è in realtà decisamente insolito. Soltanto le indagini dell’ispettore Brozzi, perseguitato dai ricordi del passato, e di Vannini potranno far luce sul caso..
Regia di Patrice Chéreau. Un film Da vedere 2001 con Kerry Fox, Mark Rylance, Timothy Spall. Titolo originale: Intimacy. Genere Drammatico – Francia, Italia, 2001, durata 119 minuti. – MYmonetro 3,27 su 4 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
Scritto da Anne-Louise Trinidic col regista, dal racconto Nightlight (in Love in a Blue Time ) e dal romanzo omonimo (1998) di Hanif Kureishi. Jay e Claire s’incontrano a Londra per fare sesso ogni mercoledì, senza sapere nulla l’uno dell’altra, nello squallido appartamento di lui che ha da poco lasciato moglie e due figli. Dopo qualche tempo, però, Jay la pedina. Scopre che fa l’attrice ( Zoo di vetro ), ha un marito tassinaro e un figlio. Le propone di stare con lui. Lei rifiuta. Si lasciano, ma sanno che si sono fatti del bene. Come Una relazione privata (1999), ma così diverso: più crudele, impietoso, verboso, tortuoso. Più aggressivo e non soltanto per le scene esplicite e crude di sesso. Il tema di fondo non è l’erotismo, ma la possibilità di comunicazione tra due esseri e due sessi. La direzione degli attori è, anche in questo suo 8° film (il 1° in inglese), l’atout di Chéreau che sta addosso con la cinepresa ai due protagonisti con amorosa furia. Orso d’oro a Berlino e premio per la neozelandese Fox ( Un angelo alla mia tavola ).
Regia di Pasquale Scimeca. Un film con Antonio Ciurca, Omar Noto, Marcello Mazzarella, Vincenzo Albanese, Raffaella Esposito. Cast completo Genere Commedia – Italia, 2007, durata 90 minuti. Uscita cinema lunedì 19 novembre 2007Consigli per la visione di bambini e ragazzi: +13 – MYmonetro 3,04 su 4 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
Orfano di padre, morto nella solfatara, Rosso Malpelo diventa l’unico sostentamento della famiglia. Deriso dai minatori adulti, lo scontroso adolescente si affeziona solo a Ranocchio, piccolo caruso che, malato ai polmoni, muore. Sempre più solo e disperato, Rosso Malpelo scende volontario in una galleria ad alto rischio. Dalla novella di Giovanni Verga, sceneggiata con N. Bonaiuto. Ambientato in un tempo quasi astratto, parlato in dialetto siciliano che rende indispensabili i sottotitoli, asciutto nella forma, rigoroso nell’etica, distribuito da Arbash quasi solo nelle scuole, è un lucido e antiretorico atto d’accusa verso un mondo dominato dallo sfruttamento a tutti i livelli, su un immobile panorama di dolore individuale, sociale e naturale con pochi momenti lucidi, radicati nell’antico folclore regionale, in cui l’infelice Malpelo sorride. Fotografia Duccio Cimatti. Musica: Miriam Meghnagi.
Regia di Pasquale Scimeca. Un film Da vedere 2000 con Vincenzo Albanese, Marcello Mazzarella, Gioia Spaziani, Carmelo Di Mazzarelli, Biagio Barone. Cast completo Genere Drammatico – Italia, 2000, durata 110 minuti. Consigli per la visione di bambini e ragazzi: +16 – MYmonetro 3,11 su 4 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
Come e perché Placido Rizzotto, segretario socialista della Camera del Lavoro di Corleone (PA), scomparve la sera del 10 marzo 1948, ultima tappa di una lunga serie di omicidi politici commessi in Sicilia dal 1944 in poi. 1° film sulla mafia, ideato e diretto da un siciliano. P. Scimeca ha come punti di riferimento Ciccio Busacca e Danilo Dolci, un cantastorie impegnato e un educatore poeta e utopista, ma anche Salvatore Giuliano di Rosi come esempio della necessità di reinventare i modi di raccontare il Sud, pur essendone, nel suo antinaturalismo, stilisticamente lontano. Nonostante qualche slabbratura (l’enfasi musicale degli Agricantus), l’intreccio tra mito (la cadenza da ballata di un cantastorie), storia, antropologia culturale, tecniche da romanzo giallo (gli ultimi 20 minuti), ha un forte spessore narrativo che gli dà una dimensione tragica. Il finale con Dalla Chiesa e Pio La Torre, future vittime della mafia, che si danno la mano non è una trovata retorica: rivela che è “un film di morti che parlano di morti e che a loro volta verranno rimpiazzati da ulteriori morituri” (A.G. Mancino). Grolla d’oro per la sceneggiatura.
Regia di Pasquale Scimeca. Un film con Marcello Mazzarella, Vincenzo Albanese, Renato Lenzi, Omar Noto, Doriana La Fauci. Cast completo Genere Biografico, – Italia, 2014, durata 90 minuti. Uscita cinema lunedì 2 febbraio 2015 distribuito da Arbash. Consigli per la visione di bambini e ragazzi: +13 – MYmonetro 3,06 su 2 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
A inizio anni Novanta Biagio Conte vende tutto quello che ha e lascia la famiglia benestante a Palermo per incamminarsi alla ricerca del senso dell’esistere. Il suo è un percorso iniziatico che passa dalle montagne al mare, in totale povertà, ed è costellato di incontri in cui Biagio “smonta” e inverte di segno la diffidenza e l’ostilità dei suoi “fratelli”, trasformando ogni contatto umano in un’occasione di speranza. Ad accompagnarlo ci sono le parole e l’esempio di San Francesco, e dunque il viaggio di Biagio non può che culminare ad Assisi dove, sdraiato sul pavimento della chiesa, l’uomo troverà la sua pace interiore. Ma avrà veramente trovato Dio?
Regia di Pasquale Falcone. Un film Da vedere 2016 con Pasquale Falcone, Gianni Ferreri, Tano Mongelli, Fabio Massa, Rosaria De Cicco. Cast completo Genere Commedia, – Italia, 2016, durata 90 minuti. Uscita cinema giovedì 11 maggio 2017 distribuito da Pragma Distribuzione. Consigli per la visione di bambini e ragazzi: +13 – MYmonetro 3,10 su 1 recensioni tra critica, pubblico e dizionari.
Gaetano e Gennaro sono i Tavani (“senza la e”) Brass (in omaggio a Tinto): Gaetano, ex attore televisivo il cui ruolo più memorabile è stato quello di un ufficiale di Polizia, si è improvvisato produttore, mentre Gennaro è sceneggiatore e regista. Insieme decidono di sfidare il campione di incassi italiano: no, non La vita è bella, come pensano tutti, ma Quo Vado? di Checco Zalone. Tutto sta a trovare un comico napoletano come loro, che sono del Vomero anche se “la crisi” li ha costretti a riparare nel Cilento, da lanciare nel firmamento delle star. La loro scelta cade su Chicco, un giovane cantautore le cui composizioni invariabilmente tristi parlano di biscotti finiti e donne che ti danno le spalle, ma che si presta a sfidare il fenomeno Zalone, favorito anche dal nome.
